Larga exposición diurna: “Vasco de Gama”
Feb24

Larga exposición diurna: “Vasco de Gama”

Para inaugurar esta sección, he creído interesante hablar de un tema por el que últimamente me pregunta muchos amig@s por las redes sociales, ¿Qué es la “Larga Exposición Diurna” o “L.E.D.”? Para ello voy a utilizar esta fotografía: “Vasco de Gama”, recientemente galardonada con Medalla de Oro en el concurso Internacional de AL-THANI.   “Larga Exposición Diurna” no es otra cosa que fotografías realizadas durante el día, pero en las que el tiempo de exposición va a variar dependiendo del tipo de toma que deseemos hacer, desde 1 minuto hasta 15 minutos o más… ¿Qué buscamos con tanto tiempo de Exposición? Tener una atmósfera totalmente diferente a la que capturaría la cámara con velocidad y condiciones estándar. Esta atmósfera variará según el tipo de fotografía que deseemos realizar y por supuesto de las condiciones atmosféricas. En el caso particular de la fotografía arriba mostrada, el tiempo de exposición fue de: 1 minuto, con esto se consiguió: unas nubes en fuga que aportan dinamismo a la escena y sobre todo un agua, totalmente en calma, que aparte de trasmitir tranquilidad, nos permite capturar sombras. ¿Una fotografía de las sedas de un rio, es una fotografía de “Larga Exposición Diurna? Para mí sí, pero siempre que me preguntan esto, me gusta sugerir que, los que practicamos este tipo de fotografía “L.E.D.” nos gusta aportarle un cierto aire de misticismo, es decir, jugar con los cielos o con el agua por medio de la Exposición y por tanto, trasmitir una atmósfera más irreal. ¿Cómo puedo aumentar el tiempo de Exposición? En mi caso particular casi siempre, para este tipo de fotografías utilizo el Nikkor 14-24, para aumentar el tiempo de Exposición en este objetivo, utilizo el Portafiltros de LucrOit unido a los filtros de Hitech. Dependiendo de la hora del día, utilizo 3 Filtros: ND (Densidad Neutra) de 3 Pasos, lo utilizo para amaneceres y atardeceres. ND (Densidad Neutra) de 6 Pasos, lo utilizo por el día si la luz natural no es muy fuerte. ND (Densidad Neutra) de 10 Pasos, lo utilizo cuando la luz del día es muy fuerte, las 12 de la mañana…. Combinando los dos últimos podemos hacer exposiciones muuuuy largas. Ejemplo: Nuestra cámara nos muestra que el tiempo de exposición de la fotografía que queremos hacer es de 1/125 segundos. Si le aplicamos a nuestro objetivo un filtro ND de 10 Pasos, conseguimos amentar el tiempo de exposición hasta ocho segundos. Ejemplo de la toma sin filtros:     La fotografía “Vasco de Gama”, está realizada con: Nikon D800 + Nikkor 14-24 + LucrOit Filter Holder + Formatt Hitech Ltd ND10 Stops., a f/9, Iso 100, con...

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Así se hizo
Feb18

Así se hizo

Nos complace comunicaros otra nueva sección de la web, que estará coordinada por Jesús Mª García. En breve comenzará y esperamos que sea de vuestro agrado y contamos con vuestra colaboración. Para explicaros la misma os dejo que su coordinador Jesús Mª sea quien os la presente: Lo primero y antes de nada, quiero dar las Gracias al equipo de Éxodos por pensar en mi para realizar esta sección, para mi es todo un placer y espero estar a la altura. En esta nueva sección veremos y hablaremos de nuestras Fotografías, de qué métodos hemos utilizado para la: planificación, localización, captura, edición digital, etc…. para conseguir un buen resultado. Esta sección está abierta para todos aquellos que queráis participar, tan sólo necesitaré unas fotos y un texto en el que expliquéis como habéis conseguido vuestro objetivo. Con el tiempo y según vayamos subiendo trabajos, normalmente uno cada 15 días aproximadamente, los iremos organizando por secciones; ya que mi idea es ver todo tipo categorías: Paisajes, Urbanas, Nocturnas, Bodegones, Edición Creativa, Macro, Beauty, etc…. Y así disponer de una extenso manual “on-line”, donde poder consultar la información que nos sea necesaria. Para cualquier duda o sugerencia podéis poneros en contacto conmigo a través de los formularios de contacto de la...

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La mirada en Blanco y Negro, por Jose Beut (Sandy Hook)
Feb16

La mirada en Blanco y Negro, por Jose Beut (Sandy Hook)

Comienzo hoy esta nueva andadura , gracias a la oportunidad que éxodos me ha brindado para desarrollar este apartado dedicado a la fotografía en blanco y negro. Básicamente trataré de  mostraros aquí lo que para mí suponen los aspectos más relevantes acerca de la fotografía monocromática, tanto aspectos técnicos, revisión de portfolios de fotógrafos clásicos y contemporáneos, como de técnicas de procesado,  etc. He pensado que la mejor manera de comenzar podría ser hablando  de las ventajas que tiene trabajar en monocromo, y de cómo cobran importancia ciertos aspectos que en la fotografía en color pueden resultar más secundarios. En definitiva, cómo debe ser la mirada en blanco y negro.   – En primer lugar me gustaría destacar una cualidad que resulta común a la inmensa mayoría de las imágenes en blanco y negro y es el aspecto atemporal que adquieren las imágenes por el simple hecho de ser monocromáticas. Al desaparecer las referencias de color y la información que éste aporta, las imágenes en blanco y negro,  pierden esa característica, incluso aunque en la imagen aparezcan objetos o referencias que las puedan identificar con una determinada época. (Podéis pinchar en las imágenes para verlas a tamaño completo)     Esta cualidad, además de actuar en conjunto con otras de las características que a continuación detallaré, resulta de gran ayuda al fotógrafo ya que le facilita la tarea de transmitir más concreta y directamente el concepto o la idea que pretende plasmar en su obra, prescindiendo de la información accesoria que puede proporcionar el color.   -La segunda cualidad que me gustaría destacar se refiere a que la imagen monocroma se convierte en una simple interpretación de luces y sombras. Toda la información que pudiera aportarnos el color pasa a ser relevada por las luces y las sombras. Esta segunda cualidad de la imagen en blanco y negro, refuerza a su vez a la primera en el sentido de la concreción y la simplicidad en aras de poder transmitir más directamente la sensación o idea que nos proponemos.      El uso acertado de luces y sombras, tanto en la toma como en su posterior refuerzo en el procesado, condiciona y direcciona, a conveniencia del fotógrafo, la lectura y recorrido visual que una imagen puede llegar a tener. Y no sólo eso, se puede convertir además en una excelente herramienta para transmitir diversos sentimientos, utilizando la clave alta(ensoñación, equilibrio, calma) o a clave baja (tensión, dramatismo), a la hora de interpretar o componer una escena.       -Relacionadas muy estrechamente con la anterior, se encuentran las líneas, formas y volúmenes. Al igual que los anteriores, son componentes de la...

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Escuela de RAWs
Feb11

Escuela de RAWs

Otra nueva sección de la web es la que os queremos anunciar hoy. Esta sección en la que varios fotógrafos partiendo de un mismo RAW nos mostrarán su interpretación del mismo, y nos comentarán sucintamente como han realizado el procesado, esperamos que sea de vuestro interés y suponga una ayuda más para avanzar en este complejo mundo. La sección estará coordinada y desarrollada por Darío Sastre para el que os pedimos todo el apoyo y colaboración, tanto enviando RAWs, como participando el procesado de los mismos....

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Un mundo en blanco y negro
Feb11

Un mundo en blanco y negro

Nos complace anunciaros una nueva sección en la web : Un mundo en blanco y negro Esta nueva sección estará coordinada y desarrollada por José Beut que en breve nos ira ofreciendo con sus amplios conocimientos y gran saber fotográfico, noticias, trucos, imágenes, autores clásicos.. en una palabra todo aquello que tenga que ver con un mundo que conoce y controla con maestría: el blanco y negro. Esperamos que esta sección sea también de vuestro agrado, y sobre todo que colaboréis con Sandy ayudándole y apoyándole en este proyecto, con vuestras dudas, sugerencias, noticias, etc., que le podéis enviar a través de los formularios de la...

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